買時間｜搖頭集
或許是學習背景的關係，時間對於物理系來說，並不是基本性質，而是思考方式。前一格靜止畫面的人物位於畫面中的Ａ點，後一格的人物在畫面中的Ｂ點，就本質來說，人物可以說是位於同一畫面的Ａ點及Ｂ點。只是在Ａ點的畫面先於在Ｂ點的畫面播放，所以我們以為「時間是前進的」，反過來說，如果配合人物動作，在Ｂ點的畫面先於在Ａ點的畫面播放的話，我們會以為「時間是在倒流」。
人類生存的宇宙有著這個宇宙的運行定律，根據定律，我們以為自己活在時間裡頭，但就科學來看，時間其實是一種為了理解和描述觀測現象的思考方式。
所以，現代人時間很少嗎，這個問題是可以討論的，單單一句「人人都擁有24小時只是怎麼利用」來評論別人的生活，就科學來看是滿蠢的。因為對科學來說，所謂人人是可以視為一個個獨立系統的。
時間既然是思考方式，那麼感知時間就是腦子運作後的判斷結果，那麼就有可能是幻覺。我們是根據狀態的不同來判斷時間的，隨著應付一件事情的方式日漸片面、速食，人們逐漸「自以為沒有時間」。刷過手機，點個讚，點個愛心，發個限時動態，這是休閒的形式，也是工作的形式，於是沒有了「狀態的不同」來比較時間的前後，每天張眼就是一個短而重複的事情，所以人們自以為沒有時間，因為這些片段讓人失去了積累的感受。
我不認為這樣不好。
就像KODAK 400TX這支底片，在1954年推出中片幅及35mm規格，這支底片之所以能夠貫穿50到80年代，其實也正是站到了時代的潮流。
30年代的照片其實講究的是非常寬的階調，即便現在IFLORD HP5/KODAK 400TX說明文章都寫著「相當寬的階調」，但其實這些底片在一般工序是做不出白金印相（日光顯影）那種寬階調的，而寬階調就是低反差，那其實和人類視覺有所不同，而這種相片工藝其實和現在追求清晰度的相片，是相反的，也就是說清晰度不高，曾經做過KALLITYPE 二張給朋友，他的評論是「有種鉛筆畫的感覺」。
雖不像現代手機濾鏡那樣誇張，但實際上選擇一款底片，無疑的就是選擇了一種影像質地。
400TX的略窄階調、略硬的反差、高清晰度（那個年代的高），這是50年代的現實主義會需要的（所以你就知道布列松在過去年代被盛讚的原因之一，一個拍出超現實的現實主義者）。高速捲裝底片、顯影簡單，這是60年代的戰後隨性，好似美國什麼都能做得到。曝光不足的grainy、muddy，則貫穿了整個70年代的「創作」。
前面甚至還沒提到報導攝影在當時的重要性。
狀態的片面化導致現代人以為時間少了，我不認為這樣不好，KODAK 400TX的時代過去，這個時代多數追求著更為清晰、精細的影像，我也不認為這樣不好，因為這就是這個時代。我覺得不好的是，當人們身處於這樣的時代，卻用著上個時代的需求進行計算。
在網路買東西，要付運費，覺得不合理，但現實是網路買賣蓬勃發展，購買標價只有運費1.5倍的東西大有人在（而且還只買一個）；覺得外送平台有外送費，天天等著免外送費補貼，但現實是要你跑去外送費60元的店家內用，你去不了。
花錢，買時間，即便這個「沒時間」是因為生活形式的誤導。但這個時代需求就是如此，可以不花錢，自己來，但多數是這樣的，花了錢，買了時間，但買來的時間去了哪裡，是不是用來讓自己「有時間」，是不是使用在「自己來」上頭，還是說一次又一次的片段迴圈......
以為自己來比較便宜，其實總在人財兩失。
