嫌棄你的相片

攝影向來是庶民的，談論攝影而不談及經濟、工業化、金錢，那其實談不太下去，因為攝影這項工具自發明之始，就是講究更快、更廉價、更精準的性質，只有滿足這些性質的攝影術才會在攝影術史上脫穎而出。這些性質使得攝影向來就是庶民的，即便照片獲得了美術館珍藏、展出，相片卻從未像繪畫作品一樣，被綁在殿堂裡頭僅供人瞻仰。 攝影還有另外一項性質，一視同仁。 不會有任何一張相片是隨意、無意識的行為，從你決定按下快門的那一瞬間，照片就已經見證了一件事情：你認為這很特別，想拍下來，想留下來，給自己看，或給人看。大概只有猴子、貓、狗脖子上掛著相機，每隔五秒拍一張才真是很無意識的。 但攝影很微妙的不僅於此，當我們認為某事件的某刻是特別的、重要的，我們拍了下來，想利用照片告訴別人，看吶，這多特別啊，然而影像裡頭那些「不很特別的、次要的東西」卻也在發生作用，當你越專注於影像裡頭那些「特別的、重要的東西」，那些「不很特別的、次要的東西」的影響就益發強烈，這是一個矛盾，卻是人類必須處理的矛盾，無法任由其恣意的矛盾。 即便是森山大道也是這樣，粗顆粒、高反差、晃動...... 所有的手段都是為了處理那些次要的東西，而非重要的東西。甚至連「糖水片」都是這樣，只是處理手法勢將次要的東西完全拿掉，所以淺景深、強烈反差、高濃度、明確的消失點、高度淡化人稱日系的色調，又或者將次要的東西全面呈現，例如HHHHHHHDR...... 如果開始跳出來，冷靜地觀看影像，當你開始嫌棄自己所拍攝的影像時，其實也就是開始留意到次要的東西，而因為拍攝時沒有留意次要的東西，那麼就不可能會更進一步控制重要的東西，於是影像開始無聊........ 不過，話說回來，如何處理重要的和次要的，是每個拍照人在攝影生涯裡頭會反覆遇到的問題，甚至一直存在的問題，我想，這就是拍照的樂趣，不是嗎？